I dialoghi tra le arti permettono di costruire percorsi didattici coerenti: dai corsi intersettoriali ai diplomi specialistici, mettendo in relazione pittura e arti decorative. Il…
Il valore di un’opera d’arte non dipende soltanto dalla sua qualità estetica. Tra galleristi, strategie di mercato, tempi di esposizione e costruzione del riconoscimento, il sistema dell’arte contribuisce a renderla visibile, desiderabile e riconosciuta nel tempo.
Percorsi di formazione sul gioiello, dall’antico al contemporaneo: strumenti per leggere, interpretare e valorizzare manufatti tra storia, tecnica e mercato. Ideali per professionisti, storici dell’arte e appassionati.
Traiettorie di studio suggerite, pensate per orientare interessi e passioni personali verso un approfondimento coerente: dalla pittura alle arti decorative, dal design alla cultura del restauro e della conservazione, le diverse discipline si illuminano a vicenda e costruiscono un’unica narrazione dell’arte.
Seconda metà del XX secolo: il gioiello diventa un’opera creativa frutto di una visione interdisciplinare cioè ascrivibile a differenti campi del fare artistico come la scultura, la pittura, il design, e la sperimentazione di forme, di tecniche e di linguaggi. Un panorama è ricco di opere d’oreficeria realizzate nel vincolo concettuale dei materiali preziosi. Un percorso alla riscoperta del gioiello come medium creativo della nostra contemporaneità.
Ci sono ancora posti disponibili. Sono aperte le iscrizioni, che stiamo raccogliendo per un avvio dei corsi di formazione tra ottobre e gennaio (primo semestre)….
Il corso di Ceramica del Novecento analizza le trasformazioni della ceramica tra arte, design e produzione industriale, dalle avanguardie alle ricerche contemporanee. Inserito nel sistema formativo CorsiArte, dialoga con i percorsi di ceramica antica per offrire una preparazione completa nelle arti decorative.
Il panorama dell’arte contemporanea in Italia e nel mondo, dalle esperienze degli anni Cinquanta fino alle ricerche d’ultima generazione. L’analisi storica di ogni periodo andrà di pari passo con una riflessione sull’evolvere dei linguaggi, sulla sperimentazione di nuovi media, sulle mutazioni del rapporto fra autore e opera d’arte, ma anche fra opera d’arte e pubblico.
Un corso volto all’analisi stilistica del gioiello europeo della prima metà del XX secolo per una sua corretta interpretazione in chiave storica, di costume e moda, di questioni tecniche e di disegno, di materiali e di valore.
Stili, linguaggi, produzioni nel panorama italiano e internazionale dalle grandi esposizioni universali del XIX secolo al design contemporaneo. Partenza primo semestre (tra fine ottobre e…