Ciclo “UNO SGUARDO SULL’INCISIONE” – La veduta incisa | con Patrizia Foglia

Ciclo UNO SGUARDO SULL’INCISIONE

1. La Veduta Incisa. Dal XVI secolo a fine Ottocento (3 incontri – 9 ore)

2. Incisioni del Novecento. Preludi di fine Ottocento e avanguardie (3 incontri – 9 ore)

1. La veduta incisa

Un percorso del vedutismo a stampa dal XVI secolo sino all’immagine moltiplicata nelle guide del Grand Tour e nell’editoria periodica di fine Ottocento. A partire dal XVI secolo cresce gradualmente l’interesse per la veduta, non solo raffigurata attraverso la pittura, che resta senza dubbio la forma espressiva che più ha saputo affrontare questo tema, ma anche attraverso le stampe che ritraggono gli scorci di un’Italia che sarebbe diventata meta del viaggio di studio, verso la conoscenza dell’arte e della natura. In Italia accorrono migliaia di visitatori, illustri esponenti del mondo culturale ed artistico d’oltralpe alla ricerca del sapere. Affascinati dalle bellezze naturali del bel Paese, danno incremento con le loro numerose richieste, e in alcuni casi realizzando essi stesi veri e propri reportage di viaggio, al proliferare di opere che hanno appunto la veduta come soggetto. Le stampe, per la peculiarità di essere moltiplicabili, acquistano gradualmente un posto di rilievo. Famosi i casi di Canaletto, Bellotto, Visentin ma tanti altri artisti fecero la loro fortuna anche attraverso il collezionismo di stampe, presso un mercato sempre più allargato. Numerosi sono i rapporti rintracciabili tra pittura e incisione, per quanto attiene al soggetto della veduta e molti sono anche gli aspetti politico-sociali. Il modulo intende fornire degli spunti di indagine attraverso la presentazione delle più significative esperienze dal Cinquecento in poi. “Esso [il paesaggio] è più della somma delle parti, dei singoli frammenti del nostro sguardo dispersi lungo il tempo della sensibilità, più dell’attrazione dei processi psichici: è anima di un’infinita e magica concatenazione delle forme. La sua idea si sviluppa nella storia, ma anche nel singolo individuo, attraverso effetti di tempo e di spazio uniti nel ritmo delle linee e superfici che l’uomo sa comporre come per istinto. Ogni epoca e ogni popolo sembra aver prodotto culturalmente il proprio paesaggio”. Attenzione sarà dedicata ad una particolarità di tale produzione, quella della creazione di stereotipi figurativi, grazie ai quali collegare i diversi aspetti peculiari del territorio, dando a quest’ultimo un’immagine serena e accogliente. E lo stereotipo diverrà ancor più diffuso con l’affermarsi dell’editoria periodica illustrata. I giornali illustrati distribuiti su scala nazionale avevano l’esigenza di diffondere una conoscenza sommaria, legata solo ad alcuni monumenti significativi o a luoghi ritenuti più importanti. Spesso gli editori pubblicavano album di vedute dove Firenze era identificata con Palazzo Vecchio, Roma con il Colosseo  e via di seguito. A tale produzione si riserverà un’analisi nell’ultima giornata di seminario. Il modulo è articolato in tre incontri (3 ore ciascuno), 1 incontro fuori sede per la visione diretta dei materiali oggetto di studio (galleria o collezione pubblica).

PROGRAMMA

Primo incontro
La veduta nei secoli XVI e XVII

Per quanto concerne la storia dell’incisione europea, i secoli XVI e XVII sono senza dubbio i più interessanti perchè molte personalità artistiche di rilievo si cimentarono nelle tecniche incisorie contribuendo alla loro affermazione in tutta Europa. La veduta, sia essa paesaggistica che urbana, è uno dei soggetti più frequentati. L’incontro verterà su un’analisi di questo periodo storico, approfondendo gli aspetti peculiari della veduta, in particolar modo del paesaggismo olandese e dell’incisione “urbana” romana e lombarda. Spunti interessanti saranno forniti per quanto concerne i rapporti con la pittura contemporanea .

Secondo incontro
Il settecento e la nascita del Grand Tour

L’incontro sarà interamente dedicato al Settecento, secolo molto particolare nella storia dell’incisione, nel quale si evidenziano le figure dei grandi vedutisti veneti. Sarà quindi occasione di analisi della circolazione dell’immagine dell’Italia attraverso le incisioni di Canaletto, Bellotto, Ricci, Carlevarjis e altri importanti artisti italiani. Sarà inoltre analizzata la posizione di questi artisti sul mercato antiquario. L’Italia diventa meta del classico “viaggio di studio”: i suoi paesaggi diventano le cartoline e le fotografie di una Europa in viaggio verso la conoscenza: anche questo aspetto sarà oggetto di indagine.

Terzo incontro
Il vedutismo nel XIX secolo

Una carrellata dalle guide illustrate sino ai grandi protagonisti della veduta dell’Ottocento, con particolare attenzione per l’incisione piemontese e lombarda. Sarà poi oggetto di analisi anche la produzione editoriale periodica.